2007-01-16 11:31:37
编者按：全国首部104集3D动画片《精灵世纪》由北京龙马世纪国际文化有限公司耗资1.5亿打造。目前，《精灵世纪》第一部的26集已在全国300多家电视台播出，第二部26集也刚刚制作完成，将很快与观众见面。
在制作上，龙马世纪建立了一套科学的流程和规范，并自主研发了一批插件，使制作效率得以大大提高。火星记者为此专访了龙马世纪副总经理郭勇和制作主管邹，为您讲述《精灵世纪》的幕后故事。
左：郭勇 右：邹
郭勇：北京龙马世纪国际文化有限公司副总经理，《精灵世纪》的总导演之一。
邹：北京龙马世纪国际文化有限公司制作主管，《精灵世纪》的制作总监。
郭勇：以下简称郭。
邹：以下简称邹。
《火星CG》：《精灵世纪》这部动画片你们策划了四年，请谈谈经过吧。
郭：实际上从2000年到2004年之间我们策划了很多部动画片，但由于当时整个国家对动漫行业的支持力度不大，我们本身制作动画片的经验也较少，因而经历了较长的经验积累期，最后才把焦点集中到《精灵世纪》这部片子上。
《火星CG》：你们都得到了哪些经验？
郭：做动画片最赚钱的并不是片子本身，而是它的周边产品，因此我们有了变形文具的概念，从周边产品的角度出发来做动画片。现在周边产品正有条不紊地进行，到今年十二月份就会有一些毛绒玩具、钥匙链等上市。目前VCD和图书已经上市了。
《火星CG》：谈谈《精灵世纪》这部片子在制作上的一个整体情况吧。
郭：《精灵世纪》第一部的制作周期是15个月。前9个月的制作团队是30多人，到后来才逐步扩大到现在的100人。
邹：龙马世纪公司是2004年11月成立的，成长速度算比较快。我们制作团队花了四个月的时间做第一集。因为前期工作量比较大，新的模型、新的角色、新的场景，包括人员的磨合，所以用了四个月。到2005年6月做了三集，然后参加了杭州动漫节，当时我们的投资方也去了。在动漫节，我们明显感觉到《精灵世纪》在电视级动画片的制作质量中是属于前列的，这让我们也有了更多的信心把这部动画片做下去。在这里我们也想说明一点，就是有的网友会从制作的画面效果上把《精灵世纪》与外国那些电影级的片子进行比较，这让我们有些困扰。必竟电视级的片子和电影级的片子是不一样的。
《火星CG》：现在这部动画片的进度如何？
郭： 动漫产品需要一个知名度、美誉度，而这种知名度和美誉度在某种程度上就靠播出量。《精灵世纪》第一部只有26集的量，比较少。如果一部动画片能达到上百集或几百集的量，从年头看到年尾，那影响力也会有很大地提高。《精灵世纪》第二部刚刚制作完成拿去送审，应该很快就能播出了。
《火星CG》：能谈谈制作过程中的困难吗？
邹：整个制作过程最大的难题应该是如何建立一个合理的流程。《精灵世纪》这个项目把上百人结合在一起，需要他们默契地配合，需要每个环节生产出来的东西到下一个环节能顺利地使用，这就涉及到如何建立生产线、如何把每个流程规范都建立好的问题。我们在制作过程中也一直在磨合这个事情。但由于没有现成的经验作指导，就需要我们在制作过程中一点一点地摸索。于是我们靠不断地揣摩，最后建立了现在的制作流程。这个流程在保质的情况下保证了我们每个月能生产一个小时以上的动画。
当然我们还不满足，于是想在前期故事做一些优化，制作过程中再想一些办法，希望最终能在保质的情况下把制作速度提高一倍。这就要靠我们今后不断地去摸索提高了。
郭：做技术一定会遇到各种问题，Maya这个软件的开放性比较大，如果操作稍不规范就可能产生各种各样的bug。就我们的制作团队来说，是由北影的刘阔老师做技术先导，他组织研发班底来解决我们技术上的各种问题。这对于我们制作上来说是一个很大的优势。我们能在很短的时间内把隐藏的问题及早发现，这就是邹刚才所说的比较科学的制作流程。我们另外还有个AIA组，专门做流程监控，他们一般在前期就能把问题发现和解决了。
除了制作流程上的问题外，我们还曾面临了一个人才上的问题。由于行业内的人才流动比较频繁，对我们的生产也造成一定的影响。新进的员工即便是有一个很高的水平，但怎样融入到我们这个制作团队，也是一个挑战。于是我们在规范制作上下了很大功夫，把动画片制作的每一个环节进行细致地规范，可能一个组就有上百条规范，当你把这几百条规范记住以后，我们就能保证任何一个有基础的制作人员，在不到一个月的时间里就能融入到龙马世纪的团队中去。当然原有水平的高低也会决定你融入到团队时间的长短。
《火星CG》：关于这个规范能举一些具体的例子吗？
邹：都是一些很细的东西，比如在人物关节部位的地方需要有几条线，一个文件的每个层级是什么样的结构，每个部分的命名都有具体规定，制作完成的文件如何整理，制作的先后顺序，等等。
郭：第二部从每集17分钟增加到了23分钟，但整个工期却缩短了，这说明我们在头一年的生产过程中积累了很多有效的经验。
《火星CG》：第二部在制作时做了哪些调整？
郭：我们根据第一部的播出情况做了适当的调整。比如说第一部一集的内容比较短，平均17分半左右，而第二部加到了23分钟。这和国际的标准接上了，国际上的动画片也一般是在22分钟左右。
另外在很多细节上我们也做了调整，比如说一个执行导演带几个分镜制作人，人物设定调整了一些细微的地方。
《火星CG》：在编剧方面你们是怎么做的？
郭：我们有专门的编辑团队来负责写故事，写完后再放到公司内部网上给大家看，看完后发表各种各样的意见和建议，再让编剧团队来吸取精华融入到创作中去。下一部可能会考虑让公司所有的人都参与到这个故事创作中来。
《火星CG》：现在很多人都反映动漫没有好的原创剧本，对此你们怎么看呢？
郭：我们也曾经有很好的动漫剧本，就在《大闹天宫》、《黑猫警长》、《皮皮鲁和鲁西西》等大批优秀动画片涌现的时期，但在那之后有很长一段时间中国的动画片陷入了一片沉寂，整个动漫产业处于休眠期。编剧方面也处于青黄不接的境况，一批作家老了，时代也变迁了，产业需求少了，得到的回报也少了。所以现在的编剧情愿去写电视剧本也不愿写动漫剧本。即使他们写了，也不会有人去做；即使做了，由于不挣钱，所以他们的回报也低。最后造成了愿意从事这项工作的人因为不挣钱，而无奈地离开了这个行业。
邹：现在中国的经济达到了一定程度，人们也有了各种各样的文化需求。政府也意识到了这一点，我们现在急需的是把整个动漫产业链建立起来，把整个市场建好，让动漫企业能赚到钱。我相信这个产业如果有了钱，能够真正转动起来，会有很多有才华的作家再回到这个产业中来，会有更多更好的优秀作品出来。
日本的动漫产业能占到国民经济的百分之十以上，成了支柱产业，比钢铁等重工业都要赚钱。如果能往这个方向发展的话，中国的动漫产业根本就不会缺剧本、缺人才。
郭：中国的有钱人很多，为什么他们不投身到动漫产业里来，就是因为动漫产业不赚钱，一直赔钱，所以他不敢做原创。有很多公司都是做外国加工的，但知识产权是人家的，人家可以将动画的这一形象变成许多产品，这一块才是最大的蛋糕，但被别人拿走了。你拿到的只是制作费用，也赚钱了，但是不一样。人家可能拿走了90%，留给你的可能只有10%都不到。其实中国的投资者也看到了这一点，但为什么他们不敢做，就是因为我们没有建成良好的产业链。我举一个不太恰当的例子，中国的电影之前只敢给那个几大导演投钱。如果给一个导演投几百万赚到钱了，那给他的下一部电影就敢投几千万，像宁浩（《疯狂的石头》的导演）。这是一个信心的问题！现在中国的动漫产业就是没有人给这些投资者以信心，可能大家都在观望，如果看到有人挣钱了，那么就会有人投身进来了。
《火星CG》：目前国家制定了一些扶持动漫产业的政策，比如说在黄金时段禁播境外的动画片，也带来了一定的影响，能说说你们的切身体会吗？
邹：对大环境有一定的影响，会有很多人关注到这个行业。政策才刚刚施行，有的东西可能还需要慢慢地去体现。比方你刚才说的黄金时段禁播境外动画片，但有的电视台在这个时间段可能就不播动画片了，改播别的。或许是因为没有片子可放，也可能觉得放动画片达不到他们想要的收视率。我想这个还是需要时间，目前国内的市场上也没有太多的动画片涌现，相信下一步会越来越好。
郭：我觉得国家这个政策非常好，而且我们真正沐浴到了这些政策。国家出台的这些扶持动漫产业的政策，让投资方看到了，同时也增加了投资的信心。我们公司就是在那个时间段成立的，对于我们这些想投身动漫产业的年轻人来说，能感觉到这些政策是实实在在地落在我们身上了。但现在办动漫企业的时候发现，这些政策对于初期是有很大好处的，但等把片子做出来以后，就会发现还不能解决我们动漫企业的根本问题，因为产业链还没有很好地建立起来。做出来的动画片卖到电视台却因价格太低而无法收回成本，可能有的企业收回成本了，但那也是靠出卖版权换来的。动漫企业就是靠动漫形象吃饭的，如果没有自己的版权，可想而知，企业发展就会处于困境。
邹：现在国内的动漫企业都是自负赢亏，希望国家政策能根据不同的历史阶段进行适当的调整。比方说国家制定出一些指导价格，而不是质量好的和质量差的片子都一个价格；或者对做得好的片子直接给予资金的扶持，像韩国那样。
《火星CG》：《精灵世纪》第二部已经完成了，今后还有哪些计划呢？
郭：现在我们正在筹划第三部。第一、二部已经在质量上成为一个标高，也算是一个里程碑。我们现在做的这种高质量的三维动画片，比国外投入的成本低，但在中国目前的市场上并不讨巧，甚至还有些吃亏。由于现在电视台缺片子，而市场又没有竞争，同样是二十六集的片子，我们的质量比别人高，投入的成本比别人大，而卖的价格却不比别人高，那我们自然就吃亏。所以我们的下一步计划是降低制作难度，在量上有一个更好的收成。在上一阶段已经树立了一个质量上的标高，那下一阶段就是要让企业活起来。在国家没有专项资金扶持的情况下，我们首先要解决的就是自谋生路，同时片子也要做得专业。前一阶段的工作是比较圆满的，也在一定范围内造成了影响。接下来我们要做的就是从国外的制作公司那里得到经验和技术，在一定程度上节约成本，并吸收国外的营销思想，更好地打造《精灵世纪》第三部。
《火星CG》：今后会考虑制作动画电影吗？
邹：这个是一定会考虑的。
其实我们在做《精灵世纪》第一、二部的时候，就有想过按电影的标准来做，但由于某些客观条件而没有实施。但在制作《精灵世纪》的过程中有了很多的研发项目，开发了上百个MEL插件，包括我们自己写的一些程序，都是为了我们的终极梦想——做动画电影。因为动画电影代表了动画的最高水准，是高水平技术和艺术的集中体现。
《火星CG》：给想投身于这个行业的人一些建议吧。
郭：现在有很多人来投资这个行业，我希望他们不要抱着投机的心态。因为现在观众的欣赏水平都比较高，只有踏踏实实地做一些好看的动画片，才能为这个行业带来好的影响。做一些不专业的东西，对整个市场、包括电视台都是一种伤害，对整个产业链是一种更大的伤害。在这个行业内浮燥的人比较多，所以希望大家能静下心来做一些对这个行业有益的事情。这样我们才能共同抵抗外国来的优秀的东西。
邹：老做一些不专业的片子播出来，时间长了，导致人们不看国产动画片，总觉得国产片就是不好，那整个动漫市场就会举步维艰了。所以希望国内所有的动漫人都能踏踏实实地做好每一步。
《火星CG》：最后，还有什么需要补充的吗？
郭：我们在网上看到很多网友对《精灵世纪》的评论，有的评论得很好，一针见血，在这里也表示感谢。
作为一个企业、一个动漫创作团队，我们需要大家的鼓励，也会很中肯地听大家的意见。但中国动漫产业不需要骂声，需要的是大家良性的建议。
邹：其实我们也像个小孩子一样正在成长，在成长的过程中有些错误是难免的，但如果有了错误就被骂，这对于孩子的成长是不利的。希望大家发现我们的错误，能中肯地指出来，并能扶着我们一起走。我想如果大家能扶着我们一起走，一定会走得很快；如果大家都推一把、骂几句，反而会不利于成长。总之，希望大家多支持中国动漫产业的发展！